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奇异的天象，5d+R35-70 e67

我们的微笑

咪咪

滨江天寓  2009 6 27 号下午

啊觉

凌晨的麦当劳，9人团

冰心

足球明星的回归。超人，卓卓，孔，山脊ing。。。

黑色的2009年3月25号，硬盘突然读不出了，无法出现盘符。。。我几乎把最重要的资料和个人的照片都放在了这个1TB的新硬盘里。。。去电脑城经过一番检查，挂了。。。

最不想看到的事情发生了，这个鸟东西夺走了我从2002年开始到昨天的几乎2-3万张生活照片，所有的文字记录，所有的学习资料！

数字化时代带给了我们便捷也带给了我们巨大的风险，事件的记录和保存方式到目前位置无外乎那几种，但是，这种高密度的IT存储方式存在着很多的不可靠性，不像印刷文字和实物的图片，不像艺术品。

这个时代是copy的时代，是克隆的时代，这种信息影响着我们的生活方式，人变得浮躁，信息像大海一样无边无际，但是我们自身的生活轨迹还是很短暂和相对简单的，但是这种轨迹无法复制，它只可以被记录，或者存在于我们的脑海之中。现在，某些轨迹淡去了，记录丢失，只存在于我们的还有几十年可活的肉身之中了。

对车没兴趣的人也买了车子，用呗，还是老婆的嫁妆呢。

搞笑的一张，小妹的儿子宣锐，哈哈，过年时候的样子。

好久没写了，都忘掉有这儿了，忙了一年之后该休息片刻，想想自己在干什么，以及还要干点什么，或者说到底有没有干了点什么。呵呵，生活还在继续，意味着时间的推进和流逝。今天又能跟宣晴和唇，俞澜他们一起吃饭，真的很高兴。附上一张1月2号跟家人在千岛湖的一张随拍风景，好像是海瑞祠门口。

原来一直感觉别人买衣服那么贵做啥，想想自己肯定不会去买那些个。

昨天，老婆说要陪我买衣服，在她上班的时候自己买了2双满意的鞋子和一套阿迪运动衫，感觉花了不少钱。可曾想，吃完饭之后，我们就随便去看下衣服，我已经n长时间没买什么衣服了。。。一逛就逛到杭州大厦，在里面随便试试，原来试衣服也很累哦，几乎把感觉不错的外套都试了下，其间也相中了几款，看看价格，想想等大假时候打折什么的再说吧。但是有一款衣服的确让俺俩都挑不出毛病，非常适合，这情况还是头一回，价格真是有点那个，按我的话说都可以买款leica镜头了。我俩稍微犹豫了下，随后她说，这么久都没空陪我买件像样的衣服，这次还真是很难得碰到这么合适的，随即就拿下了C31 ROTC 。

一路在想，我这么节省的人怎么会去买它，也许好东西不能看，一看就受不了，人的欲望和现今的消费主义真TM有点那个。其实我很反感别人显摆自己的那些个奢侈东西，自己也不想让某些东西成为自己的显摆，但有时候在不经意间也免不了俗。人那，活着就什么都尝试下吧，生活中体味生活，生活中体味艺术，艺术中感知生活。

转载一篇文章，有可能跟我们的想法不谋而合

                                          你可能不能通过你所爱的工作来谋生

                                       （转自：1416教室）

 当下你会更容易亮出你的观点，更容易让他人注意到你的艺术作品、文章或者你的摄影，我说的是，以前很多人的天赋可能不为人所知，而在当下则更容易获得关注。

但是，你的博客可能访问巨大，但是却不能变成金钱你所做的非盈利性工作，当变成一份职业之后，可能就一切都毁掉了。你对艺术的热情，当进入市场，销售赚钱，可能却失去了你原本在其中的乐趣。

当你做的是你所爱的工作，你会投入更多的精力和时间，意味着你成功的可能性就会更高，获得金钱获得利润。但是从另一方面来讲，如果你是一个诗人，你可能从来都不能通过诗歌谋生，更糟糕的是，如果你想通过写诗盈利，你写出来的是庸俗的小调，你的爱会转为痛恨。

 今天，有更多的方法让你和公众分享你的天赋和爱好。如果你有激情，有天赋而且精力集中，你会发现人们会喜欢你所做的工作。比如，阅读你的博客，点击你画的卡通，听你的mp3,但是，这却并不意味着你能够从中赚钱，也许你可以放弃你的工作，然后花整天的时间来写歌。但你马上会面临这样的问题：

1， 为了能够让你的作品变成金钱，你可能要屈服，把作品里的天赋去掉而追求金钱。

 2， 别人对你的关注，并不总是等同于金钱。

我知道，通过自己的艺术来谋生，不关注市场而做自己的，这是最为理想的。做自己所爱的事情比以往任何时候都重要，但是假如你要利用它谋生赚钱，你就要思考如何才能利用它来谋生。而进一步来说，做自己所爱的和爱自己所做的，这同等重要，尤其是当你需要谋生的时候，你就需要去找一个你愿意做的工作，一个你可能会爱上它的职业。

我有一个朋友爱音乐，他一辈子都想干这个，后来他在一家唱片公司做公关。他很快就发现他痛恨公关这个行业，虽然身处唱片这个行业，但是这并不意味这他可以做自己喜欢的音乐方面的工作。他并没有选择一个自己所爱的工作，而是投入到一个和自己爱好相关，但是却实质上没有关系的领域。在我看来，他应该去当老师，把他的所有业余时间都投入到写音乐在网上免费发布，而不是找一份每天累得半死，追逐公众人物，工资不多，但是却没有时间来写任何音乐的工作。 可能你不能通过你所爱的工作赚钱（至少现在是这样），但是我敢打赌，你更可以通过爱你所做的来赚钱。（假如你有明智的选择）做你的艺术，不要因为它不能付账单而毁了你自己的天赋，那将是一个悲剧。

     看了不少人的blog，看了些个bbs，感到一阵阵的恶心。从大学毕业后，看到了中国艺术的繁荣，与其说中国艺术的繁荣还不如说是艺术市场的繁荣，与其说艺术市场的繁荣不如说是经济的繁荣带动了市场，里面啥人都有，但是话又说回来，又有几个脑子里想的是艺术。现今，总是感觉那些号称搞艺术的，卖作品的。。。动机都是求个利。当然，我也许没资格这么说，因为这么多年也没做什么东西，时间浪费在太多的杂好了，拿不出像样的作品。但话还是得说，朋友，当你的生活变得优越，当你的事业变得稳定，你拿出来的东西到底是什么？是你的真情流露还是一味的迎合，是你的固守陈规还是故作创新？自己知道那是好事，反之就有点悲哀了。活着不单为了口饭。

在孔家学习黑白冲洗，嘿嘿，挺好玩的，像个化学家似的搞天平称药品，全黑下摸胶片。。。终于折腾一夜搞出片子了，上张看看《新城夜晚》

忘记是哪天晚上，骑车路过宋城的时候，余光看到了宋城墙角落斜躺的黑猫，看了两眼之后才发现，那是一只前后两腿微并，自然斜靠在墙角，轻扬着头的黑色塑料袋，发着暗暗的充满质感的黑光。这是只跟猫一样的废纸袋，也是跟废纸袋一样的黑猫。

第一卷vilvia 100f。一位老者对着夕阳，架着相机带着鸭舌帽，用心描绘心里的世界。

29号晚上，新城杭州大剧院灯火通明，等待十一。。。

那个牛b的球

老妈的光环

周六9月27号，跟着吕悦和小沈去逛了好几个地方，通宝城、吴宅什么的。买了平生第一个小古玩，不知为何种金属，一个戏曲人物。

夜晚河坊街口的树

每样东西都有自己的生命自己的世界.

惊艳：南·戈丁的摄影生涯

 

 

我无法掩饰我对南·戈丁（Nan Goldin）这些作品的惊诧感。当我面对这些摄影作品时，我能感受到作品中人物的目光正直视着你，面对你吐着鼻息，他们离你很近，呼之欲出；但他们又离你很远很远，使你会感到特别陌生。因为，那是一段我们鲜为了解的历史，作品中所揭示的生命远远超越了我们对生命的体验和认知，它唤起我们内心已经遗忘的冲动和某种令人敬畏的力量。性与变性、第三性、同性恋者、人妖。南·戈丁用镜头记载了她生活中所爱的这些人的全部欢乐与痛苦，他（她）们奇异的美卜。与特殊年代下的生命形式。同时，也构成了南·戈丁20多年的摄影生涯以及她生命中的全部历程。

这些作品的奇异特质缘何而来？我们必须借助南·戈丁的镜头，把时间拉回到西方20世纪70年代的特殊文化背景之中。

20世纪六七十年代，对于中国和西方而言，都是一个富有传奇色彩的动荡年代。当中国人民正投入狂热的革命浪潮、横扫封、资、修”时，在西方一切事情却与“性”有关。“性”，在几十年以前是一个忌讳莫深的词，它一直笼罩着一层貌似神圣的道学气氛，在公开场合下，人们不谈论性，谈性不是正人君子的行为而显得有点下流，不正当的性行为更是受到法律的鞭答。当然，法律的盾牌下也会成为道貌岸然的伪君子的温床。20世纪初，奥地利精神分析学家弗洛伊德采用精神分析的方式对性和人类动机作了大量的研究，他的关于性和人的潜意识、下意识和无意识的关系，恋父、恋母情结以及人的利比多的神经亢奋研究极大地冲击了西方社会，拉开了人类正视“性”的问题的序幕，20世纪60年代初，D·H·劳伦斯的小说《查太莱夫人的情人》在英国获许公开发行，此举在两方引起轩然大波；同年，甲壳虫乐队和摇滚乐的出现，迅速风靡西方。一切井非偶然，20世纪60年代，西方医药界发明了口服避孕药，于是，性从爱及生育中分离出来，传统的道德观受到了致命的一击，旧有的文化壁垒制度已经开始瓦解。性压抑的释放直接导致了年轻社会群体的集体反叛，在美国20世纪50年代未兴起的“Beat”（中文译为“垮掉的一代”）就发生了惊人的喧闹声。阿伦·金斯堡一—美国“垮掉的一代”代表诗人在他得以扬名的诗篇《嚎叫》中写道：“我看见这一代最杰出的头脑被疯狂毁坏，饿着肚子歇斯底里赤身裸体／拂晓时拖着脚步穿过黑人街区找一针够劲几的毒品／头脑天使一般的嘻皮士们渴望与这夜的机械那繁星般的发电机发生占老的天堂式的关系／侧门衣衫破烂眼神空虚坐在只有冷水的公寓那超自然的黑暗中，毒品吸得醉意腺眈飘越过城市上空想爵土乐／他们在高架铁路下对上天披露内心，却看见穆罕默德天使们在被照亮的公寓屋顶上踉跄而行………这首诗是美国20世纪60年代社会与文化的缩影。

西方60年代的性革命并非昙花一现。性领域里发生的一切给社会生活的方方面面带来了影响。性革命在引起了社会观念发生巨大震荡的同时，也开始让人们对传统男权社会的运作机制作出反思。在这种情况下。女性主义在20世纪70年代崛起，女性的独立和平等意识愈加强烈，包括在性方面的主动与平等对话，使各式各样的性行为方式都成为可能，男性女性同性恋勇敢地公开自己的身份。同时，色情工业开始兴起，《花花公子》和《阎楼》这样的色情杂志受到成人的欢迎。性作为一种商业消费的内容，进入了西方人的日常生活，此时，任何人已经无法阻止它的迅猛发展。

在1972年，当时年仅18岁的南·戈丁在美国波士顿莫干大桥附近第一次碰到艾维和劳米时，立刻被他们男扮女装的时尚穿着所吸引，并紧随他们抓拍了第一组照片。这个开端似乎预示了南·戈丁和Queen（意即常常穿着裙子打扮得像个女人一样的年长的男同性恋者）同性恋社会在未来20多年休戚与共的生命轨迹。不久之后，她通过一个亲密的朋友、刚刚成为Queen的大卫认识了艾维和劳米。

20世纪70年代，在波士顿有一个名为“另一边”的酒吧，它因众多的Queen在此云集而声名鹊起。这个酒吧还经常举行选美比赛。南·戈丁和她认识的这些朋友在“另一边”度过了令她迷醉的第一个夜晚。从此，她开始迷上了艾维和劳米；几个月后，她搬到艾维和其他朋友在一起居住的住处和他们生活在一起。就如南·戈丁自己所说，“当时我18岁，看上去我也像Queen一样”。他们就像看到镜子中的自己一样接受了南·戈丁，她成为这些朋友中的一员，而他们的生活方式却成为南·戈丁的整个世界。异质的美感使南·戈了深深沉浸在拍摄之中，这需要极大的勇气。因为，这很容易引起朋友们的误解，是出于个人动机抑或是对暴露的痹好去拍摄朋友生活的照片？对于南·戈丁而言，她被震撼的还是来自于这种重塑的奇异的美感。在南·戈了的朋友中，有的是变性者，而很多朋友则是第三性者，它有别于普通的同性恋者；如艾维，将自己打扮成一个时髦的女郎，但从未想去做一个真正的女人；而劳米，性对于她而言是完全富有弹性的，有时她是劳米，有时他是弗兰克。这不同于其他做Queen的女郎。第三性者在当时是一个很流行的方式，同时，这使他（她）们获得了很多不同于男性和女性的感受，他们甚至将此作为另一种有魅力的艺术和时尚。在和她的朋友相处的两年之中，她几乎天天抓拍他（她）们的生活，几乎每天晚上都在“另一边”酒吧度过。然后，挑选一部分拍摄冲印的照片和这些朋友聚集在一起共同分享作品中的乐趣。这个期间，南·戈丁除了摄影，还经常去图书馆查阅有关变志心理学的资料，试图写作关于女人和第三性者之间的爱情，期望寻找不同于传统认知的答案。

虽然，这些Queen每天衣着光鲜，招摇过市，但是他们的生活却是十分艰难和悲惨。由“另一边”’酒吧组织的选美活动经评审委员会评选并颁奖，最富有勉力的Queen方能胜出，使竞争变得异常激烈；幸存者只有少数，有些参选者却靠不正当手段进行竞争，落选者只能相互安慰，有的甚至仪靠出售他们在旧货市场发现的古装度日。社会的歧视使他们没有工作的机会，连男同性恋社会都排斥和瞧不起他们。南·戈丁期望自己能够帮助他们，她渴望成为一名时尚摄影师，使他们成为著名的时尚杂志Vogue的封面人物。于是，她开始上夜校，主修摄影课程。1973年，她在名为“剑桥”的一个地下室画廊做了第一次个展，她照片上所有的“模特儿”都出席了开幕式，1974年，为了提高自己的摄影技术，南·戈了搬出了她朋友的住处进入一所艺术学校学习。之后，当她的摄影技术有了更大的提高，设备也有了改善时，她打算重新回到她过去的世界时却突然发现，离开那个圈于仅几年的功大，朋友们消失得无影无踪，她成了局外人而无法工作。

20世纪80年代，南·戈丁有两个亲密的朋友，他们是变性者，就像两个恋人一样完全为对方的性选择所吸引，其中一个是80年代中期巴黎的顶尖模特和年度选美小姐。南·戈丁十分钦佩他（她）们做变性手术的勇气。其中一个朋友向她描绘与男、女性之间做爱完全不同的性高潮经历。但在那个年代，有些同性的恋人其中之一做变性手术，则是因为避免人大的社会压力，获得普通社会对“性”的合法认可身份，但又能同时保留着Queen的特征。但是，在20世纪80年代初艾滋病犹如瘟疫一样使同性恋社会受到严重打击，曾经在南·戈丁20世纪70年代的镜头下出现的一个亲密朋友死于艾滋病，有的则在死亡的边缘徘徊；由于绝望和困惑，有的重新沉溺于酒精和毒品之中。整个世界笼罩在艾滋病可怕阴影之中。艾滋病的出现使西方人的性生活方式产生了最根本的变化。越来越多的人开始反思性革命的成因以及它给人类带来的正面或是负面的影响。至20世纪90年代，南·戈丁的很多朋友对性的态度已经发生了改变，纵欲一—这个受到20世纪六七十年代年轻人颂扬的被滥用的物质化生活已经被生存的欲望所取代。

1990年，南·戈丁在纽约遇到一个新的Queen群体，并且义碰到她的老朋友大卫和布鲁斯，使她重新萌发了以往的生活；她不断地给这些新朋友拍摄照片和幻灯片——主酒吧、球场、周未派对上。但是，她明显感觉到很多人和事已今非昔比，她已经老了，Queen的社会地位也同样发生了变化，他们已不再像20世纪70年代的0ueen一样被边缘化了；现在，他们已经被同性恋社会接纳并受到重视，许多人在俩吧和俱乐部有了工作，有的是艺术家、发型师，还有的是时尚杂志Vogue的模特。这些朋友对南·戈丁作品的欣赏和热爱，使她有了重新问家的感觉。

1992年，南·戈丁在德国逗留期间，获得了一次与德国电影制片人女东南亚考察有关男妓和同性恋文化的旅行机会，她们分别在菲律宾的首都马尼拉和泰国曼谷呆了一个月和三个星期。南·戈丁结识了很多年轻的0ueen，她整晚呆在这些0ueen工作的酒吧，看他们唱歌、跳舞；有时是裸体、色情表演，有时是地方风俗的娱乐节目。在曼谷，有一个名为“第二端”的酒吧，它类似于波土顿的“另一边”，南·戈丁特别钟情于此地，她在那几拍了不少照片。那儿的“人妖”异常性感、美艳，表演节目既火爆、又花样百出，使得一些年岁已大的“人妖”都无法退隐，她们或者管理酒吧工作，或者例行公事般地出场表演。其实，在东南业，“人妖”的生活性质完全不同于西方社会的0ueen，作为谋生的一种手段，这些“人妖”以变性和表演作为一种职业。尤其在泰国，我曾经看过一篇关于“人妖”的文章上谈到，他们通常从年仅11一12岁左右的男孩中挑选那些具有女性气质，而且可塑性较强，然后进行变性手术，并接受培养和训练；一般在17—18岁左右就可以登台表演。这对一个家族来说非常重要，她们靠出卖色相和表演挣来的钱负担起赡养父母和兄弟姐妹的职责，在马尼拉也是如此。但她们和家庭的关系都非常和睦，这和西方社会的情况完全不同。

南·戈丁作品的特点多数是通过瞬间的抓拍来完成，这使她的作品具有强烈的现场感。抓拍这种影像样式并不新鲜，在20世纪四五十年代，法国摄影家勃列松就采用了“决定性瞬间”的拍摄风格，但是瞬间决定什么？两者之间有着极大的差别。勃列松许多作品的瞬间决定继承了法国的艺术传统，优聪、趣味，艺术中的形式因素；而南·戈丁镜头的瞬间是人本身，被边缘化特殊身份下人的原生活的真实状态。她从不刻意去修饰技巧和形式，使她的作品看上去并不“优雅”，而显示出强烈的视觉冲击效果——惊艳。人物呼之欲出，剔透自然。由于“摄”与“被摄者”之间的默契与认同感，悄然地拉近了“看”与“被看者”的距离，并且让你产生置身其中的存在意义。做到这点井非易事。虽然，今天人们谈“性”已不会像过去一样遮遮掩掩，伪装出一副纯真的表情，有的甚至跨越了对两性的认知范围，人们的精神获得了极大的释放；但是，当你漫步街头，突然邂逅那些打扮怪异，染着五颜六色人发的“新人类”时（抑或他们其中有同性恋者），你会因神经紧张而喘不过气来。因为我们缺少对这个社会群体的了解，普通社会通常拒绝和讨厌他们而产生相互之间的排斥感。

直到现在，西方20世纪70年代的“性解放”运动中无论是正面还是负面的影响，还在全球各种肤色和人种中不断地演绎，因此，南·戈丁的作品已经远远超出了艺术的意义，它给社会学、人类学、医学以及人类行为研究提供了一份绝妙的范本。

参考书目：《Nan Goldln一The 0ther Side》published in association on with thc D。A。A．D．

BerIin《从嘻皮到雅皮》（美）詹姆士·克利夫德著李二仕梅峰泽陕西师范大学出版计1999   (《江苏画刊》李邦耀)

      9月20号一大早，俺跟着吕悦老师还有逛了趟杭州也是江浙这带最大的古玩集市，位于文晖路的二百大古玩集市。哈哈，好玩的东西还真是不少，眼都花了，没想到一大早七八点这么多人聚集在这里摆着地摊卖古董，当然我是来学习的，先过过眼吧。

     

 

      9月15号中秋的晚上，我在李老师家里吃的饭，很丰盛，一起吃的还有一位来自曼彻斯特的一位艺术家老教授mike，他人很和蔼也很英国，跟他对话有个感觉，似乎老外的英语讲得比国人的跟容易听懂。

李老师跟mike还有郭老师（手机拍的）

 

上次去嵊州买阴沉木的时候拍的一张 抖掉的胶片，味道很浓(leica R-E+r50 e60+rdpIII),他们做的还是不错的。

 

老婆前天出差去山西了，就俺一人在家，晚上挺无聊。

今儿个下午做完东西回家，发现天色不错，抄起相机就出去了，但是俩机太沉，于是乎跑到33层楼顶无聊瞎拍。调图的时候发现佳能DPP的曲线里竟然有个叫亮度RGB貌似挺有用。

楼顶的铁器

避雷针台上本人的铁家伙

   昨晚没事，陪俞澜到吴山夜市扫街，人挤人。有好多老外。

眼镜摊子，盲拍估焦，leica R50/1.4 e60 canon 400D

路边的老外 leica R50 e60  400D

昨天晚上天气冒着刚吹起的秋风，我和咪咪骑车沿着西湖到了浙江图书馆，为的是看一场音乐会。

     人还真不少，6点50左右我们进了浙图二楼的报告厅，在一个穿着金黄色闪闪发亮的西服的老前辈的一番讲话后，两位挪威音乐家登台了。他们是一男一女的组合，男的是演奏古典吉他的，女的穿了一身红色的连衣裙，是演奏小提琴的。我们是第一次观看现场的演奏会，感觉很不错，尤其是这种偏古典的。这个音乐会是杭州剧院，浙江文化推广会。。。·#！·还有，，（记不起来了）搞的。

     上半场听了三个曲目，是分乐章的——在中间休息的时候，主持人说了，他说观众们太热情了，以至于在乐章中间热烈地鼓了掌，其实这个是错误的，在西乐中的乐章间虽然有明显终止音，但是整体是延续的，不能打断演奏。我回想起在我们鼓完掌的时候，2位音乐家有非常尴尬的表情，而且不是一次，主持人说，以后碰到类似情况不要再鼓掌了，有一次一场4个乐章的交响乐在杭州剧院举行，因为我们的观众在第一乐章完了鼓了掌，导致美国指挥家挥袖而去，扔下了指挥棒！

    不过这两位还是通情达理的，下半很卖力，都是单曲，演出非常棒！第一次现场听古典乐器演奏感觉还是很不错的哦，台下掌声非常热烈，手都痛了。往后应该多去听听类似的音乐会！

咪咪

 她的新包

她的鞋子

试头。leica R 50/1.4 e60牛头中的牛头，连在数码上都是那么的牛。

 

钱江三桥的早晨

 

发现sina的blog现在超级难用，所以换到这里来了，这里有很多很好的blog，还有很多朋友。